在乐谱当中会出现很多词语。广义上讲，在乐谱里出现的词语都是音乐术语。如果不能理解这些词语的意思，就不能把乐谱上的信息全部捕捉并演奏出来。因此，音乐术语的学习和理解对于演奏音乐作品是非常重要的。

作曲家在写作品的时候，光靠音符和休止符在很多时候是不能准确表达的。作曲家为了向演奏家传达音乐形象的时候，往往会使用一些词语（相对其他词语来说更短一些的词语），这些词语就叫音乐术语。

音乐术语的分类

音乐术语大致分为以下几种

１）关于"速度（tempo）"的指示		Allegro（快板）等
２）关于"强弱（音量）"的指示		cresc. （渐强）等
３）关于"演奏技巧（articulation）"的指示		legato（连音奏法）等
４）关于"乐思的表情（expression）"的指示		Affettuoso(热情、冲动地)等
※根据不同的音乐术语，也会出现同时将速度和表情等不同类型的术语连成一句来表达乐思的情况。

音乐术语一般是使用意大利语，但在浪漫主义时期以后，例如舒曼和勃拉姆斯使用德语，拉威尔使用法语等等，这样的例子也是屡见不鲜。而在日本，主流音乐家大多仍使用意大利语，所以我们这里主要讲解意大利语的音乐术语。

关于音乐术语的注意事项

在语言当中，会出现表达该国独一无二的观念和文化的情况。比如日语当中的「しみじみと」（深切地，发自内心的）和「わび・さびをもって」（保持淡然而寂静的状态）等等词语就不是那么简单地能连同词语的深层含义一起来翻译成别国语言的。另外，你应当关注到也可能会出现与原词意思相对的情况。所以在思考词语的含义和该词语同其他词语的差异的时候，也需要结合那个国家的文化和风俗习惯来考虑它们的含义。